Festival solidario

Viernes 11/12/2009 – 21:30 hs
En solidaridad con la Biblioteca Sarmiento, para ayudarla con el momento difícil que atraviesa, este viernes a partir de las 21:30 hs, los grupos folkoricos dicen Aqui estamos, y nos ponen el hombro para seguir adelante.
Con la conducción de Fernando Inostroza, se presentan en nuestra sala,Corazón tempranero, Lucero (Danza y malambo), Los tehua (Música del altiplano) y Nativos (folklore del norte, violin, guitarra y bombo).
Lo recaudado es a total beneficio de la Institución, el valor del bono contribución es de $ 10,oo.-, y ya se puede adquirir en el salón de lectura.
Desde ya agradecemos la colaboración de estos grupos por brindarse de corazón en nuestra ayuda, que es lo mismo que apoyar el libre acceso a la cultura.

TEATRO NACIONAL CERVANTES

anuncia

Andrés Bazzalo dirige

He visto a Dios en el Cervantes

En lugar de abonar la localidad, el público aportará dos alimentos no perecederos

El viernes 11 de diciembre, sube a escena en la Sala María Guerrero del Teatro Nacional Cervantes He visto a Dios, de Francisco Defilippis Novoa, con dirección de Andrés Bazzalo -también autor de la versión- estrenada el pasado 6 de agosto en la ciudad de Paraná en el marco del Plan Federal de Coproducciones que lleva adelante el Cervantes conjuntamente con los organismos de Cultura de cada provincia.

El espectáculo viene de realizar una exitosa gira por distintas localidades de la provincia de Entre Ríos y culmina sus presentaciones, como todas las obras del Plan Federal de Coproducciones, en el Teatro Cervantes. Martín Castagno, Roberto Fadil, Mario Lorán, Martina Marcó, Sergio Regner y Hernán Reyero conforman el elenco de esta obra que constituye un hito fundamental en la producción dramática de Fracisco Defilippis Novoa, autor entrerriano, precisamente nacido en Paraná en febrero de 1890. Fue maestro rural en su provincia, y luego, radicado en Rosario, periodista militante, comprometido, profundamente cristiano y de un gran humanismo. Tuvo una vida corta –falleció a poco de estrenar He visto a Dios en 1930- pero intensa. Fue también director de cine, tradujo a Pirandello, escribió variadas obras de teatro y mostró siempre grandes inquietudes espirituales.

La puesta tiene diseño de iluminación de Andrés Bazzalo y Oscar Lescano, y de vestuario y escenografía de Adriana Dicaprio. El asesoramiento al elenco en fonética italiana estuvo a cargo de Gisela Arellano, la realización de vestuario fue de Andrea Fontelles y Laly Mainardi, la de escenografía de Pablo Rolandelli. La asistencia de dirección es de Oscar Lesa; el diseño de iluminación, de Andrés Bazzalo y Oscar Lescano, y el de vestuario y escenografía, de Adriana Dicaprio.

He visto a Dios se presentará el viernes 11 y el sábado 12 a las 21.00 horas y el domingo 13 a las 20.30 horas. El ingreso del público será con la donación de dos alimentos no perecederos. Lo que se reúna se destinará a la ayuda de las personas que sufren las consecuencias de las inundaciones en la provincia de Entre Ríos.

LA ORQUESTA MUSICA SIN EDAD

LA ORQUESTA MUSICA SIN EDAD CIERRA EL CICLO DE MUSICA EN EL HALL DEL TEATRO MUNICIPAL GENERAL SAN MARTIN

La integran músicos profesionales con más de 40 años de experiencia en las principales orquestas del país

El Sábado 12 y Domingo 13 de diciembre a las 19 hs. actuará en el cierre de la temporada del ciclo del Hall del TMGSM la orquesta Música Sin Edad.

Esta orquesta rescata y valora la experiencia que solo muchos años de actividad junto a grandes directores internacionales pueden dar a un músico sinfónico, demostrando que la edad no es un impedimento al momento de interpretar grandes clásicos con calidad y compromiso, si el amor por la música no se ha perdido.

En un mundo vertiginoso y muchas veces superficial que descarta a los mayores, MUSICA SIN EDAD invita a reconocer el legado de generaciones educadas en la disciplina, el trabajo en conjunto y el respeto por la excelencia.

En este concierto, la Orquesta Sinfónica MÚSICA SIN EDAD presentará un programa para orquesta de cuerdas integrado por:

Pequeña Serenata nocturna para cuerdas en Sol mayor K 525 de W.A. Mozart , la Polca Pizzicato de J. Strauss ; Intermezzo de Caballería Rusticana de P. Mascagni; Danza Aragonesa de la Opera Carmen de G. Bizet ; Momento musical de F. Schubert; Summertime de G. Gershwin ; El día que me quieras de C. Gardel y A. Lepera ; Marrón y Azul de A. Piazzolla con arreglos de Mauricio Marcelli.

La entrada es libre y gratuita

MÚSICA SIN EDAD es un programa inédito en su género promovido por fUNDECUA -Fundación para el Desarrollo, la Cultura y el Arte, (www.fundecua.org.ar) dirigida por la fagotista y gestora cultural Andrea Merenzon- que pretende combinar la calidad y la experiencia adquirida por algunos de los mejores profesionales de nuestro medio con la contención social y protección de la dignidad de estos adultos mayores aun dispuestos a brindar su talento para el disfrute de terceros. MÚSICA SIN EDAD cuenta, además, con un repertorio accesible a todo público, de tal manera que el fruto de la creación de la orquesta es tanto para sus integrantes – dado que los ensayos y conciertos son un lugar de encuentro entre pares generacionales – como para los oyentes.

SOBRE fUNDECUA
La Fundación para el Desarrollo, la Cultura y el Arte es una organización no gubernamental, sin fines de lucro, que entiende a la cultura, el arte y la música en particular, como sólidas herramientas de inclusión y contención social para grupos sociales vulnerables.
El acceso a la cultura es un derecho de primera necesidad y define la identidad de un ser humano. Así como la comida alimenta el cuerpo, las artes alimentan el alma, pueblan soledades y brindan oportunidades de expresión, comunicación y en muchos casos salidas laborales que mejoran la calidad de vida de quienes acceden a ellas.
Una sociedad se desarrolla seriamente defendiendo su cultura y promoviendo y facilitando a TODOS sus componentes el acceso a la misma.
La música es emoción, entretenimiento, dignifica al hombre y enaltece sus valores mas positivos, permite actos de generosidad de aquellos que la interpretan hacia aquellos que, como espectadores, logran conmoverse, estimula la creatividad y produce momentos de felicidad a todos aquellos a los que toca.

Almazenna Teatro

Centro de Investigaciones Expresivas
y Biblioteca Popular Malicha Leguizamón
15 AÑOS POR LA PAZ Y LA CULTURA
9 de Julio 4331 a media cuadra de Sagrada Familia
Bº Las Palmas/Alto Alberdi, Córdoba, Argentina.

Banda Caminantes presenta

CORINA Y CAMARON

Trabajo final (tesina) de Jesus Díaz Barrionuevo

en la dos especialidades de la Licenciatura de Teatro

EL 11, 12 Y 13 de Diciembre a las 18 HS.

Es la historia de Camarón, un navegante y su barca Corina.
Las ballenas estan en peligro. El Cazador Terrible las quiere exterminar.
Camarón con la ayuda de Capicua, Braulio, Don Atun y su amada Margarita
intentará rescatarlas…
pero no sera suficiente y tendrá que buscar al Dios Neptuno, en una odisea maritima.
Podrá Camarón rescatar a las Ballenas?

Obra de teatro negro con Máscara y tecnicas mixtas de Manipulación de Títere y Objeto.
Para toda la familia, especialmentedirigida a niños de 6 a 12 años.

FICHA TÉCNICA:
Dramaturgía: Susana Gomez Melchionna
Director Técnico y Actoral: Jesus Díaz Barrionuevo

Actores y Manipuladores: Federico Gabriel Tale, Mariana Aguas, Juan Antonio Peruffo, Anabela Soledad Tale, Artemia Barrionuevo y Jesus Díaz Barrionuevo
Asistente Técnico: Clarisa Rossi

Concluyeron las Fiestas Zonales de Teatro Independiente

El Domingo 6 concluyó el Festival Zonal de Teatro – Región Sur, dando cierre al ciclo de encuentros regionales que determinan que elencos participan del Festival Provincial de Teatro Independiente – Modalidad Adultos.
A partir del 17 de diciembre y a lo largo de 4 días se disputará este encuentro teatral en donde los doce mejores elencos independientes de la provincia competirán por premios en efectivo y para saber quien será el responsable de representar a la provincia de Buenos Aires en la Fiesta Nacional de Teatro, organizada por el Instituto Nacional de Teatro. La sede del Festival será en la Sala Armando Discépolo de la Comedia de la Provincia (calle 12 e/ 62 y 63 – La Plata). La entrada para todos los espectáculos será libre y gratuita.

ELENCOS SELECCIONADOS ZONAL SUR – SEDE TANDIL

Grupo: Equipo de Teatro La Granada
Obra: “Potestad“
Autor: Eduardo Pavlovsky
Dirección: Hugo Kogan Roque Basualdo
Localidad: Mar del Plata

Obra:”El Amateur”
Autor: Mauricio Dayub
Dirección: Ignacio Ansa
Localidad: Tandil

Grupo: Bahía Lorqueana
Obra: “Yerma”
Autor: Federico García Lorca
Adaptación: Jorge Bedini
Dirección: Jorge Bedini
Localidad: Bahía Blanca

Grupo: La Butifarra
Obra: “Ubú, un beso único”
Autor: basada en Ubu Rey de Alfred Jarry
Adaptación: Guillermo Yanicola
Dirección: Guillermo Yanicola
Localidad: Mar del Plata

ELENCOS SELECCIONADOS ZONAL CONURBANO – SEDE SAN FERNANDO

Grupo: Compañía Banfield Teatro Ensamble
Obra: El loco y la camisa
Autor: Nelson Valente
Dirección: Nelson Valente
Localidad: Lomas de Zamora

Grupo: H3O
Obra: Ausencia (una versión de la Orestíada)
Autor: Adrián Canale
Dirección: Adrián Canale
Localidad: Morón

Grupo: El Rito Prohibido Teatro
Obra: Hay piedras en el cielo y son para el trueno
Autor: Perla Lograzo – Francisco Redondo
Dirección: Adolfo Somavilla
Localidad: Lomas de Zamora

Grupo: Teatro de Títeres Laura Pagés
Obra: Beatriz, la historia de una mujer inventada
Autor: Laura Pagés – Sergio Mercurio
Dirección: Sergio Mercurio
Localidad: Lomas de Zamora

ELENCOS SELECCIONADOS ZONAL NORTE – SEDE LA PLATA

Grupo: La Fabriquera
Obra: “Mar de fondo”
Autor: Patricia Ríos
Dirección: Laura Valencia
Localidad: La Plata

Grupo: Maquinaria Creativa
Obra: “Imaginados”
Autor: Creación colectiva
Dirección: José Pollo Canevaro
Localidad: La Plata

Grupo: Ridículum Vitae
Obra: “Sinfoniatra”
Autores: Nicolás Allegro – Diego Larraggione – Pablo de la Fuente
Dirección: Gustavo Vallejos
Localidad: La Plata

Grupo: Teatral Independiente T.R.A.C.
Obra: “Salomé”
Autor: Oscar Wilde
Adaptación: Diego Scarpellino
Dirección: Diego Scarpellino
Localidad: Chivilcoy

Espacio Cultural Pata de Ganso

Gira internacional de la Compañía
Tenemos Gato de Andalucía España
18 y 19 de diciembre 21:30 hrs.
presenta La Naranja Completa

Llega una edad, los treinta, en que ligar da pereza, miedo, ansiedad, dolor de cabeza y de corazón. Llega una edad, sin embargo, en que la búsqueda de la media naranja es una cuestión de fuerza mayor.
¿Puedo ser una naranja completa?

“La Compañía Tenemos Gato” afronta la ardua tarea de ser vistos sobre un escenario con la moral por las nubes y el listón por los suelos: no hay escenario, por pequeño que sea, en el que no podamos colocar nuestra ilusión y cuatro cacharros.
Tenemos Gato va a dar mucho que hablar

Ficha técnica
Texto: Luis Felipe Blasco Vilches
Dirección: Juan Alberto Salvatierra
ELLA: Cristina Rojas
EL: Homero Rodríguez Soriano
Producido por: Tenemos Gato

DIONISOS AUT el niño del abismo

“Igual que su sucesor Jesús, Dionisos también demolió las tradiciones fanáticas y las tiranías restrictivas. Fue el poder encarnado de la revuelta y el renacimiento espiritual”. Paul Huson
Dionisos la Puerta de la imaginación de la intuición de lo no dicho y por ende de la creación está bajo cuatro cadenas su guardián es el inconsciente colectivo de una sociedad seducida por Apolo que gobierna con las armas de la mentira instalada.
Dionisos es un sistema de fuerzas que está en el hombre y deviene en Dios.

DIONISOS: Hani El-Jatib.
TIRESIAS- BACANTE: Ada Cottu.
LICURGO- HADES-ZEUS: Federico Cuello.
SÉMELE-APOLO-BACANTE: Carolina Balbi.
CIBELES-BACANTE: María de los Ángeles Oliver.

Producción: “EL RAYO MISTERIOSO”
Asistencia Técnica: Maywa Vargas.
Dramaturgia y Dirección: Aldo El-Jatib.

LUNES 7 DE NOVIEMBRE 22 HS – entrada única $5
“Teatro del Rayo” – Salta 2991 – Rosario

HOMENAJE AL VIEJO VARIETÉ

ESPACIO ARTÍSTICO “REPÚBLICA DE ACÁ
Álvarez Thomas 601 esquina Federico Lacroze – Capital Federal
Una producción Alberto Gómez
EL GRUPO TEATRALIZARTE PRESENTA
EN UN ESPECTACULAR Y NUEVO ESPACIO ARTÍSTICO DE GRAN CALIDAD
MÚSICA – HUMOR – TRANSFORMISMO
IMPORTANTE DESPLIEGUE DE VESTUARIO
ILUMINACIÓN, SONIDO, VIDEO Y EFECTOS

PREMIO FLORENCIO

El 8 de diciembre a las 11.30 hs. en el Salón Rojo de la Intendencia Municipal de Montevideo la Asociación de Críticos Teatrales del Uruguay anunciará en Conferencia de Prensa las nominaciones al Premio Florencio correspondientes a la Temporada 2009.
La entrega del Premio Florencio se trasmitirá por primera vez en directo a todo el país a través de Televisión Nacional (dato relevante pues entre las ternas, desde 1989, se encuentra la categoría Teatro del Interior).
El jurado, integrado por María Rosa Carbajal, Myriam Caprile, Hugo Castillos, Carlos Cassina, Egon Friedler, Leonardo Flamia, Gabriela Gómez, Yamandú Marichal y Georgina Torello, presentará las ternas correspondientes a las siguientes categorías: Espectáculo, Director, Actor, Actriz, Actor de Reparto, Actriz de Reparto, Texto de autor nacional, Escenografía, Vestuario, Iluminación, Ambientación sonora, Revelación, Espectáculo extranjero y Espectáculo Musical. El jurado especial para Teatro del Interior está integrado por España Andrade, Gabriela Gómez y Gloria Levy. Este año, además, se concederá el Florencio trienal a la carrera Cyro Scoseria que, en años anteriores, recibieron Atahualpa del Cioppo, Antonio Larreta, Nelly Goitiño, Andrés Castillo, Rosita Baffico.
El Florencio nace en 1962 (interrumpido de 1973 a 1980) por iniciativa del joven periodista Yamandú Marichal, integrante de la Comisión Directiva (y aún hoy miembro del jurado), quien redacta además los reglamentos a aplicarse (éstos incluyen, para los miembros del jurado, una actividad crítica ininterrumpida por dos años y la asistencia como mínimo al 80% de los espectáculos de la temporada, cifra que en nuestra cartelera corresponde a 80-100 espectáculos).
Diseñada por el escultor Eduardo Yepes, la escultura de bronce y mármol, más allá de las controversias que conlleva cualquier premio, ha galardonado (y legitimado) por casi 40 años cientos de miembros de nuestra comunidad teatral. Una lista que sería infinita incluye a Estela Medina (hoy fuera de concurso), Eduardo Schinca, Dahd Sfeir,
Antonio Larreta, Jorge Triador, Juan Jones, Nelly Goitiño, Pelusa Vida, Héctor Manuel Vidal, Nidia Telles, Carlos Maggi, Osvaldo Reyno, Nelson Mancebo, Luis Cerminara, Alberto Restuccia, Mariana Percovich, Álvaro Armand Ugón, Gabriel Calderón, Fernando Nieto y María Dodera.

Revistas cultrales Argentinas

Incluye un concurso para nuevos proyectos con $200.000 en subsidios

SE LANZÓ EL PROGRAMA DE PROMOCIÓN DE LAS REVISTAS CULTURALES ARGENTINAS

La Secretaría de Cultura de la Nación presenta su programa REVISTAS CULTURALES ARGENTINAS, una iniciativa cuyo fin es desarrollar políticas públicas para identificar, valorizar y promover a las publicaciones culturales.

En este marco, se lanzan el primer Concurso Nacional de Nuevas Revistas Culturales “Abelardo Castillo”, y el sitio web www.revistas.cultura.gov.ar, en el que funcionará también un Registro Nacional de Revistas Culturales.

Para el certamen se destinará un total de 200.000 pesos que serán distribuidos hasta un máximo de 10 proyectos de nuevas revistas culturales. Cada uno recibirá un subsidio por un monto máximo total de $20.000 para publicar los 4 primeros números.

Pueden participar proyectos de revistas que aborden de manera exclusiva alguno o varios de los siguientes temas: música; artes escénicas; literatura; artes visuales; diseño; cine; medios audiovisuales y multimedia; y pensamiento aplicado a la política, las ciencias sociales, la filosofía y la historia.

La promoción de las Revistas Culturales Argentinas pondrá especial énfasis en los proyectos independientes, entendiendo por tales a aquellos que contribuyen a la diversidad y pluralidad de voces, enfoques y opiniones.

Los proyectos —que deberán presentarse del 1º al 30 de abril de 2010— serán seleccionados por el jurado integrado por Jorge Boccanera, Luis Bruchstein, Alejandro Kaufman y Daniel Samoilovich.

Las bases y el reglamento del certamen pueden consultarse y descargarse en: www.revistas.cultura.gov.ar; donde además actualizará en forma permanente un Registro de Revistas Culturales para identificar y poner en valor al sector, punto de partida para desarrollar políticas de estímulo y promoción.

El sitio, a la vez, oficiará de punto de encuentro para el intercambio y difusión de las revistas.

El programa REVISTAS CULTURALES prevé, para 2010, organizar jornadas de capacitación para el sector, desarrollar acciones para fortalecer la visibilidad y mejorar la distribución de las publicaciones y realizar la Primera Semana de las Revistas Culturales.